Andievrin Moon

A autora irlandesa estreou-se com o romance "Conversa entre Amigos" recebendo inúmeros elogios após o seu lançamento. 

Em 2019, lança o seu segundo romance com "Pessoas Normais" que nada tem de "normal". A palavra "normal" é muito mal usada. Nada de normal há na vida de alguém. A vida é caótica, inesperada, surpreendente e incontrolável. O nosso percurso aqui nunca é planeado por mais que queiramos que seja. 

O estigma do "normal" sempre fora inserido de forma a causar desconforto e uma exigência em se tornar padrão.

A história foca-se em duas pessoas. Duas personagens principais com demasiadas semelhanças "normais" que aborda os temas de uma sociedade que não vê os seus efeitos negativos e de uma relação complicada.

Trata-se dois jovens. Marianne e Connell, digam "prazer" a estes dois, pois vão nos acompanhar ao longo do post.

Apesar de frequentarem a mesma escola, Connell e Marianne nunca haviam falado. Talvez pelo "estatuto social". Se por um lado Connell era popular, Marianne era tímida. E por isso, nunca foi o plano conhecerem-se.

O elo de ligação será a mãe de Connell que trabalha como emprega doméstica na "mansão branca" de Marianne, que começam a falar porque Connell passa a ir buscar a sua mãe mais vezes.

A dinâmica entre o pobre/rico que supostamente assumimos o rico ser popular e o pobre não, é logo evidente. Foi inteligente quebrar as regras e perceber que não é o valor monetário que faz o estatuto social nas escolas. O que viria ser bem diferente na faculdade.

A importância ridícula que os jovens dão a popularidade nas escolas cria no futuro a noção errada nos meios de socialização. A necessidade do ego ser mostrado é logo incutida desde cedo.

Após uma conversa ao acaso na cozinha, os dois criam uma conexão intensa. Porém, lá fora teriam de esconder a sua intensa amizade para que a imagem de Connell se mantivesse intacta.

Ficar sozinho com ela é como abrir uma porta para além da vida normal e fechar essa porta ao sair. Ele não tem medo dela. Na verdade, ela é uma pessoa tranquila, mas ele tem medo de ficar perto dela por causa do jeito confuso como ele se comporta, as coisas que ele diz que ele nunca diria normalmente.

A relação dos dois é marcada por idas e voltas, constantes e inconstantes. Nenhum dos dois é realmente sincero sempre com medo de algo, por serem os dois inseguros, e por isso acaba sempre por haver instabilidade emocional.

Quando entram na faculdade, há uma troca de papéis. Agora Marianne é popular. Cobiçada por todos os rapazes. Mas Connell encontra-se na espiral desta vez e não consegue fazer amigos.

No entanto, Marianne nunca escondeu conhecer Connell.

Antes todos a odiavam e agora todos a amam? Mas será mesmo? Ou será a sua posição social que eles amam?

Marianne nunca se encaixava. Era freak no secundário. E passou por muito com a morte do seu pai aos 13 anos e com o ambiente violento em casa, e como é claro isso deixou marcas profundas que se iriam refletir nos seus comportamentos futuros.

Ambos se perdem na sua autodescoberta, ficando o amor dos dois sempre para trás apesar da intensidade da relação.

Os capítulos são divididos por anos levando o leitor a acompanhar o processo temporal de toda a história. Mas não é linear, mas sim fragmentado no tempo que cria ligações entre passado/presente.

Desconfortável, Pessoas Normais provoca os pensamentos do leitor fazendo assim sentir inquietação e vergonha dos temas abordados.

Com um desenvolvimento rico, mas não vemos o crescimento dos personagens, e um fim simples, como se de uma mera história de romance trata-se.

Há um corte bruto. A minha opinião é que o corte significa o rompimento da instabilidade emocional, o começo de viver e da aceitação da nossa (in)adaptação no mundo.

Porque o desconforto será algo sempre presente que apenas temos que aprender a lidar. Isso se chama Viver.

Pessoas Normais é a ilusão de todos os seres humanos. O que todos querem mas não são. Porque todos nos somos anormalmente normais.

Respondendo à pergunta se Sally Rooney será a voz da geração millenial. O New York Times achou que sim.

O que sei dizer é que Sally Rooney tem uma escrita muito inteligente e soube usar uma história sobre amor para falar de temas muito importantes na nossa sociedade.

Aclamado pela crítica e com êxito de vendas, Pessoas Normais irá ser adaptado para série que irá estrear este mês na HULU. Mas antes de assistirem à série, aconselho a lerem o livro. Não se irão arrepender.

Até à próxima,

Andievrin.

De volta. 

Antes de começar o post queria só fazer uma breve anotação. 

Como sabem este blog (infelizmente) é marcado por regressos e sumiço devido à falta de motivação e tempo. No entanto, agora com a quarentena decidi regressar e fazer umas pequenas mudanças e começar a falar de outros temas que tenho me interessado bastante.

Quanto à falta de motivação já não é grande problema. Quanto à falta de tempo vou organizar melhor o meu tempo para o blog.

Aos que continuam a acompanhar, apesar de não ter publicado nada há quase 1 ano, agradeço bastante pois foi as visualizações que me fizeram continuar. 

Sei que estamos todos numa fase muito complicada, mas vai se tudo superar. Talvez a Humanidade comece a ter empatia de novo (se é que alguma vez teve).

Sem mais demoras ( mas necessárias), vou então proceder ao post. Os cinco filmes da Netflix que gostei mais e que valem a pena.

Todos sabemos que a Netflix é um pouco complicada em termos de filmes. São mais os que não prestam do que os que valem a pena( os que são mesmo produzidos pela Netflix).
 Estes, na minha opinião, foram os que gostei mais e que valeu o meu tempo.

 O drama horror conta com o papel principal de Thomas Jones que interpreta um camponês que planeia matar a sua mulher, pois ela pretendia vender as suas terras.

O filme dá voltas e voltas e nada é previsível. Complexo e dramático consegue envolver o espectador até ao último fragmento.

Repleto de twists que nos "fraturam" a mente, em que todos os pormenores são necessários captar. Cria aquela tensão obrigatória, um ambiente de raiva e revolta contra os sistemas de saúde e também um desespero pela sanidade mental. 

Aponta aí na tua lista se gostas de thriller que deixa o friozinho na barriga!

Para quem não conhece, Mötley Crüe  foram umas das principais bandas de glam metal dos anos 80. O seu percurso conta com polémicas pesadas. Vícios, sexo, mortes e apresentações marcantes. 

Serviram de inspiração para bandas como Skid Row , Guns N´Roses e Black Veil Brides.

Realizado por Marti Noxon, de 2017, o drama segue a vida de uma rapariga que tem anorexia e como a doença afeta a sua vida e a dos que a rodeiam. Aborda a dificuldade de deixar a doença e como é a vida para além deste problema ainda atual mas que surgiu no século XIX.

Protagonizado por Lily Collins que emagreceu bastante para tornar o filme o mais verdadeiro possível, segundo a mesma ficou chocada quando a sua amiga disse que a sua magreza era bela.

Conta também com a participação de Keanu Reeves. Ambos tiveram actuações poderosas e bastante pesadas a nível emocional, principalmente Lily Collins.

Comédia e Romance se juntam neste filme para dar vida a um dos temas principais da nossa sociedade. Descontraído e emocionante traz nos uma visão do preconceito entre brancos e negros.

Termino assim este post, preparem as pipocas e bom filme!

A história da Quinta da Regaleira é relativamente escassa antes de Carvalho de Monteiro a ter adquirido num leilão. Filho de pais portugueses, mas nascido no Rio de Janeiro. 

Herdeiro de uma grande fortuna familiar, multiplicada no Brasil com o comércio de cafés e pedras preciosas, cedo embarcou para Portugal onde se licenciou em Direito pela Faculdade de Direito da Universidade de Coimbra em 1871.

Após adquirir a propriedade deu início às obras juntamente com o arquitecto italiano Luigi Manini que duraram uma década até ficarem completas (1900-1910). Aqui criaram o berço do Oculto.

 A Quinta conta com jardins, grutas, poços que parecem ter sido calculados meticulosamente para dar tranquilidade e inspiração divina. 

Por entre o encanto e a beleza da Natureza, símbolos são avistados até nas mais singulares coisas. Não passam por despercebidos, aliás são feitos para serem notados pela fraternidade e para aqueles que já conhecem a sociedade Maçónica.

Sim, a Quinta da Regaleira é um dos berços da Maçonaria.

• Poço Iniciático

Não é bem um poço, não pelo menos como conhecemos pelo nome. Foi construído para rituais, ritos de iniciação à Maçonaria, uma sociedade secreta que se diz filosófica e filantrópica , mas que controla o Mundo através das diferentes áreas de poder.

Este poço com uma escadaria em espiral sustentada por colunas esculpidas, é constituída por 9  patamares ( representando os 9 círculos do Inferno), separados por lanços de 15 degraus em cada um.

Segundo ocultistas, esta escadaria representa a Divina Comédia de Dante.

No fundo do poço está embutida uma rosa dos ventos, em mármore, sobre uma cruz templária, fazendo referência à Ordem Rosa-Cruz .

Este poço com cerca de 8 metros e 90 centímetros e pedras irregulares encavalitadas umas nas outras, dá-nos a sensação que não foi acabado. Daí ser um dos locais da Quinta ainda com mais debate.

Ao descer as escadas em caracol vamos dar de novo ao mundo subterrâneo.

Todos aqueles túneis e grutas tem uma simbologia. Representa a viagem das trevas à luz, como um caminho que conduz à morte simbólica do profano e à ressurreição do iniciado ( maçónico), como um homem novo (adquire o poder absoluto). 

Os lagos que expressam os olhos da Terra, pelos quais os habitantes do mundo subterrâneo podem ver o que existe no mundo exterior (os olhos que vem tudo, o controlo). 

• Gruta de Leda

Segundo a mitologia, Leda, mulher de Tíndaro de Esparta, passeava junto ao rio Eurotas quando foi seduzida ou violada - depende das versões - por um cisne, que era, afinal, Zeus camuflado. Leda pôs, então, dois ovos, dos quais nasceram quatro filhos: os gémeos Pólux e Castor, Helena - futura mulher de Menelau, rei de Esparta, e causadora da guerra de Troia - e Clitemnestra. Mas apenas Helena e Pólux eram considerados filhos de Zeus e, portanto, imortais.

Por cima de Leda encontra-se um Hexagrama, este tem 6 pontas, 6 lados e 6 triângulos, fazendo referência ao número da besta. É o selo de  Salomão que é usado em várias seitas, símbolo da Cabala.

• Portal dos Guardiões

• Terraço dos Mundos Celestes

O céu fica em cima neste belo terraço e em baixo no mundo subterrâneo, o Inferno.

• Patamar dos Deuses

No caminho para o Palácio vemos 9 deuses da mitologia romana.

Outra das simbologias é o número 9 (retirei este texto de um livro maçónico):

"

NÚMERO NOVE - “O ato realizado e sua repercussão permanente. A experiência do passado, semente do futuro”. Com a obra concluída, o poder da Divindade se manifesta em todo o seu esplendor! Desejo, pensamento, ação e realização foram constantemente iluminamos pela Luz Divina, a eterna Criadora de mundos, a Experiência incansável que se aproveita das experiências do realizado para transformá las em semente de futuras realizações! A perfeição da obra realizada constitui se em permanente repercussão sobre a grandeza do Absoluto! "

Antes de chegar ao Patamar dos Deuses, há uma estátua de um leão em ferro. Este representa o Sol e segundo a alquimia, o ouro.

• Capela Santa Trindade

A capela também tem fortes símbolos alusivos aos Templários e à Ordem Maçónica como o Delta Radiante e o Atanor à Alquimia, vertente que a Maçonaria também segue.

• Torre da Regaleira: 

Construída para dar a sensação de estarmos no centro do mundo. Nada escapa, tudo mas tudo aqui tem uma forte componente simbólica.

• Terraço das Quimeras:

 Alusão ao Santo Graal, galgo labreiro. 

• Fonte da Abundância: 

Símbolo da Maçonaria

E por ultimo, mas não menos importante, temos o palácio. Também ele como inúmeras referências.

Os restantes pisos do Palácio estavam em remodelações.

Sintra é sem dúvida um dos locais mais misteriosos de Portugal com inúmeras simbologias do Oculto que foram feitas para dominar os futuros séculos para uma sociedade que eles saberiam que iria reinar. 

Há muito mais do que somente "símbolos", se eles estão lá é por alguma razão. Acreditem ou não neles, o facto é que eles acreditavam na grande sociedade "secreta", e isso basta. 

É um local a visitar para o  povo nacional e internacional, a entrada custa 8€ e vale cada euro. 

Fica ao critério de cada um saber (ou querer) ver o ocultismo por detrás da magnífica Quinta.

Até à próxima, 

Andievrin Moon.

Sim desaparecida outra vez, como é óbvio, sempre a desmotivação, mas a minha fonte de inspiração me trouxe de volta de novo.

Por isso, nada melhor do que regressar com Música desta vez com uma banda que talvez pouco tenham ouvido falar, mas que as suas melodias não sejam tão estranhas assim. E esta banda tem tudo a ver com o blog e connosco já que falam de temas como vampiros, Edgar Allan Poe, maldições, enfim tudo o que é oculto e obscuro como poderão ler ao longo deste artigo.

Blue Öyster Cult  nasceu no ano de 1967 como uma banda de hard rock trouxeram a inovação musical para época dado que as suas composições baseiavam-se em temas totalmente opostos de paz e amor. Em vez disso, conseguiram equacionar o terror com a música de uma forma excepcional, relacionado literatura, filmes, ficção científica, ocultismo e reparem só, Stephen King! 

"Gente, que gajos tão inteligentes !"

O nome anterior da banda era, "Soft White Underbelly", a partir de uma frase usada por Winston Churchill durante a II Guerra Mundial.  

Formada por Les Bronstein (vocal), Donald Roeser (guitarra), Alan Lanier (teclados), Andy Winters (baixo), Albert Bouchard (bateria). 

Curiosamente as composições e produção dos concertos, desde o início, eram da responsabilidade de Richard Meltzer e Sandy Pearlman (crítico de rock responsável por cunhar o termo heavy metal, produtor também do The Clash e Dictators). 

Assinaram com a gravadora Columbia e acabaram por alterar de novo o nome, um  nome que  viria a ter um maior impacto: Blue Öyster Cult.
Na poesia de Pearlman, o "Blue Oyster Cult" era um grupo de estrangeiros que se tinham reunido secretamente para o guia da história da Terra. "Inicialmente, a banda não estava feliz com o nome", e esse nome juntamente com o significado agradou e muito à banda.

Com o álbum de estreia lançado em 1972 e não impressionando a crítica nem o público, tudo parecia desanimador, já que foi assim durante dois álbuns consecutivos.

Mas "Secret Treaties" em abril de ´74 foi a salvação para o "culto", que chegou mesmo às paradas e arranca grandes críticas.

As coisas estavam a começar num bom caminho, o primeiro grande hit em 1976 comprovou isso com o "Don´t Fear The Reaper" do grande álbum "Agents of Fortune" que foi colocado no clássico filme de terror "Halloween"!!

Agents of Fortune

Enfim, os amantes do terror estavam felizes!

Apesar das dificuldades, conseguiram algum  reconhecimento por parte de outras bandas americanas da altura, quando a maioria das bandas pesadas vinham da  Inglaterra.

Embora escassos, os fãs eram assíduos e fixos, e apesar de não venderem tantos discos como os Black Sabbath ou Led Zeppelin, tinham uma presença extraordinária em palco, sem medos de usar e abusar dos efeitos especiais, o que lhes deu "direito" a um processo em tribunal por causar danos visuais aos espectadores.

O logótipo foi desenhado por Bill Gawlik em janeiro de 1972, e aparece em todos os álbuns da banda. É feito a partir de três pontos de exclamação e um ponto de interrogação para trás falso. Na mitologia grega, "... o gancho-e-símbolo da cruz é a de Cronus, o rei dos Titãs e pai de Zeus ... e é o símbolo alquímico de chumbo (um metal pesado), um dos mais pesado dos metais." descreveu Sandy Pearlman afirmando que o nome seria perfeito para o som musical Blue Öyster Cult. Também se assemelha a uma "cruz da confusão" ou por alguns chamada de "Cruz Satânica", um símbolo da cruz de cristo com um sinal de interrogação, questionando o reconhecimento e a validade de Deus e do cristianismo, e ainda as três pontas da cruz representam os três principais generais de Lúcifer: Lilith, Belial e Leviathan. A interrogação ainda representa o poder completo de Lúcifer.

Em 1992 foi o seu último ano de lançamentos musicais sendo que foi para o filme de ficção científica "Bad Chanells". As digressões acabaram por ficaram cada vez mais longas para plateias cada vez menores e infelizmente a banda não entrou mais em estúdio para compor ou gravar novo material, sendo que o que tem sido lançado é apenas regravações, compilações e sobras de estúdio.

Um banda que acabou por cair em esquecimento e que infelizmente para a minha geração, nem sequer foi conhecida.