Andievrin Moon

Para o Pagão, toda a Natureza é viva, é Sagrada - e os seus deuses e deusas refletem essa crença, oferecendo conforto e equilíbrio àqueles que compreendem o real significado de se respeitar a Natureza.

Muitos equívocos são propagados quanto ao real sentido da palavra "paganismo", por dicionários, enciclopédias e até mesmo pelos seguidores. Em alguns casos, o termo pagão é empregue como sinonimo de não-cristão - o que é um grande erro, pois assim se incluiriam religiões como o Judaísmo, o Islã e outras, as quais não possuem componentes distintamente "pagãos" no sentido real da palavra - ou seja, de respeito à Natureza. 

Noutros, um "pagão" é aquele que ainda não foi batizado no cristianismo. Em outros mais, os termos "paganismo" e "ateísmo" são confundidos, pois ateu é aquele que não crê em nada, não possui religião - bem diferente da noção de paganismo enquanto caminho religioso.

Com a expansão do Cristianismo, a palavra pagão foi redefinida como alguém que adorava os velhos deuses e deusas e não adorava seriamente o novo Deus cristão. Nos primeiros anos do movimento cristão, ser pagão ainda não indicava a “grande” heresia que, mais tarde, levaram às perseguições e aos horrores da Idade Média praticados pela Igreja Católica.

Mas quem são os pagãos? Originalmente, esse termo era empregue para diferenciar os seguidores das religiões da Terra, dos muitos deuses e deusas da Natureza. É este o sentido que adotamos quando utilizamos o termo "paganismo". Assim, costumamos nos referir às culturas pré-cristãs da Europa e das Américas (apenas como exemplos clássicos) como "culturas pagãs". Poucas pessoas hoje em dia ainda mantêm um contato direto com as tradições originais do Paganismo, daí a necessidade de se diferenciar o Paganismo original - surgido na Antigüidade - do novo paganismo, representado por diversas correntes recentes. Para que tal diferenciação seja bem clara e cristalina, muitos autores e pesquisadores optam por utilizar o termo neo-pagão, ou seja, os novos pagãos - aqueles que seguem tradições filosófico-espirituais inspiradas nos ensinamentos e valores das Antigas Religiões. 

Dentre estas correntes neo-pagãs, sem dúvida duas ganham destaque: a wicca e o neo-druidismo.

A Arte (como é chamada a religião Wicca) é uma religião de amor e alegria, também é uma religião xamânica, pois prega a existência de mundos paralelos ao nosso e a possibilidade de contacto com os seres deste outros mundos.

A Wicca surgiu graças a Gerald Brosseau Gardner, um funcionário público inglês e um dos responsáveis pelo ressurgimento e modernização da Bruxaria no mundo ocidental.

Gardner e Valiente escreveram entre 1954 e 1957 todo o material ritualístico, textos sagrados e filosofias da Wicca, tendo culminado esse trabalho no famoso BOS, Book of Shadows (Livro das Sombras), que viria a ser o único livro de instruções da religião, um verdadeiro manual prático da Wicca.

Uma das crenças mais importantes para os Wiccans diz: "Não prejudicando ninguém, faz o que quiseres." Esta é a directriz ética de todos os Wiccans nas suas práticas, rezas, orações e demais manifestações do divino.

Outra importante crença Wiccana é a Lei Tríplice que diz que, da mesma forma com que a Deusa e o Deus tem as suas três faces, tudo o que fizeres voltará para ti triplicado. Ou seja, tudo o que de bom fizeres, voltará triplicado, mas tudo o que de mal fizeres, também voltará triplicado.

Até à próxima,

XO,

Nos dias de hoje tudo à nossa volta insta a uma espiritualidade fácil, rápida e descartável, características que nada têm a ver com o despertar da consciência e que se opõe ao desenvolvimento de uma verdadeira espiritualidade.

A espiritualidade é um caminho que se escolhe, um caminho interior rumo ao despertar da nossa consciência, que como o próprio nome indica, tem implícita a concentração e o foco não no materialismo, mas no Espírito que desce e se manifesta na Matéria, animando-a de vida.

Espiritualidade vem do latim “spiritus”, que significa respiração ou sopro. Diz o Dicionário Michaelis, Espírito é o “Princípio animador ou vital que dá vida aos organismos físicos”. Num sentido mais lato, Espírito é aquilo que não tem forma, mas que sendo o Sopro, ou Verbo Divino, cria a Matéria e a anima. Por este raciocínio se depreende que é o Espírito que comanda a Matéria, e assim sendo, tudo o que nesta se manifesta - ou seja, no plano físico - tem a sua causa e princípio no plano espiritual, e não o contrário.

Por outro lado, o materialista é aquela pessoa que vive com base nas suas crenças, atitudes considerando que tudo é material, ou seja, é aquela que só acredita naquilo que pode ver, tocar e sentir. 

A espiritualidade é a busca de respostas sobre os mistérios da Vida e do Cosmos por quem não as encontra no mundo material, no que lhe é explicado pela sociedade, e no que esta, de um modo geral, pratica. Essa busca, quando verdadeira, toma a forma de compromisso pessoal tomado de plena consciência, que implica uma vontade profunda de transformação e superação de si próprio, que necessita de todo o nosso empenho e de uma permanente auto-vigilância para se cumprir.

A espiritualidade é um caminho longo e progressivo que relaciona-se com a nossa evolução. Mas não temos possibilidade de saltar etapas desse percurso. Apenas podemos procurar acelerar o nosso desenvolvimento espiritual o que implica maior empenho e vontade, e também maiores desafios e responsabilidades. A evolução é o despertar do nosso potencial latente, do divino em nós. A existência da divindade dentro de nós - e não apenas fora de nós - é uma ideia natural em muitas partes do mundo. 

Um bom exemplo disso é a saudação nepalesa mais comum, “Namasté”, que significa “O deus que há em mim saúda o deus que há em ti”.

Na espiritualidade, tudo tem a ver com vivenciação, pois esta não pode existir apenas em teoria, em conhecimento não vivenciado ou não aplicado.

É através das muitas experiências pelas quais passamos e de tudo o que vivenciamos ao longo de múltiplas reencarnações, que a nossa consciência vai despertando, que ocorre a transformação interior e a evolução da nossa  essência espiritual.

Infelizmente, o que tomamos por espiritualidade é muitas vezes uma pseudo-espiritualidade. Isto porque algumas pessoas, por exemplo, utilizam os seus conhecimentos e capacidades psíquicas ou intelectuais para cultivarem o seu poder pessoal, para serem adoradas e passarem a ideia de que são criaturas perfeitas, que não cometem erros, nem se enganam, ao mesmo tempo que tratam outras pessoas como inferiores, revelando incoerência, falta de humildade e desrespeito pelos princípios e valores que, em teoria, defendem. 

Mas mesmo isso faz parte do seu processo pessoal. A “pseudo-espiritualidade” tem a sua utilidade e cumpre o seu papel, nem que seja ajudando-nos a compreender o que a Espiritualidade não é.

A partir do momento em que se inicia um caminho espiritual, verdadeiramente, não há volta atrás. Quando há um despertar da consciência, não há como perder essa consciência, nem é possível continuar a viver como antes se vivia. É como uma morte, seguida de um renascimento: simbolicamente, é mesmo isso que acontece, só não existiu uma morte no plano físico. É como se antes estivéssemos mortos, estando vivos, mas sem viver verdadeiramente. Depois de sentirmos isso dentro de nós, não há como viver da mesma forma.

Cada vez mais nos é vendida a ideia de uma espiritualidade fácil e rápida, que passa por adquirir ou experimentar uma série de produtos e serviços que empregam em abundância termos de conotação espiritual e prometem resolver os nossos problemas, mudar a nossa vida, e ajudar-nos a nos tornarmos ”espirituais” de uma forma mais rápida. 

Concluindo, a Espiritualidade não funciona como um botão on/off, que se acende ou apaga em algumas áreas da nossa vida conforme nos dá jeito. Se a nossa espiritualidade não se manifestar em tudo o que somos e fazemos, em todas as áreas da nossa vida e na nossa relação com os outros, não é de todo Espiritualidade. 

Fonte: Sapo Lifestyle

De acordo com Steve Erlewine, os seus memoráveis riffs de guitarra, ritmos rápidos, blues psicadélicos e dicas da cultura inglesa, fizeram com que a banda criasse um “ponto significativo para a evolução do hard rock e heavy metal”.

Plant não recebeu nenhum crédito por compor letras, pois estavam sob contrato da CBS Records. 

O álbum teve bastante sucesso e alcançou a posição de numero 10 nos rankings americanos e número 6 nos rankings britânicos.

No ano seguinte, lançaram o Led Zeppelin II. Gravado em vários estúdios norte americanos, e foi um sucesso ainda maior do que o primeiro álbum, alcançando a primeira posição no ranking americano e britânico.

O álbum no entanto, desenvolveu ideias estabelecidas no primeiro álbum, criando um trabalho com um som direto que era “heavy e hard, brutal e direto” cujo se tornaria no futuro altamente influenciável e frequentemente imitado.

Os seus álbuns foram indivisíveis, com muitas experiências musicais, e Grant continuou com uma postura agressiva sobre a parte lucrativa dos álbuns. Mesmo sem o voto da banda, ou sobre protesto deles, algumas canções foram divulgadas como singles, particularmente nos Estados Unidos. Em 1969 uma versão editada de Whole Lotta Love, do seu segundo álbum e foi divulgada como um single nos Estados Unidos.

Alcançou a posição de número quatro no ranking de singles em Janeiro de 1970, vendendo pouco mais de um milhão de cópias e ajudando a aumentar a popularidade da banda. Com o aumento de popularidade, o grupo começou a ter aparições na televisão, sempre destacando a preferência de que os fãs os ouçam e os assistissem ao vivo.

Para o terceiro álbum, Led Zeppelin III, Page e Plant foram à Bron-Yr-Aur, um chalé em Gales, em 1970. O resultado foi um som mais acústico que era fortemente influenciado pela música e cultura celta, e mostrava a versatilidade da banda.

O rico som acústico do álbum inicialmente recebeu mixs, com críticas e fãs admirados pela mudança de arranjos eléctricos dos dois primeiros álbuns, aumentando a hostilidade com a imprensa musical. Novamente atinge os primeiros rankings americanos e britânicos, porém esse álbum seria o pior dos cinco primeiros álbuns a manter-se no topo.

A canção inicial do álbum, Immigrant Song, foi lançada em Novembro de 1970, como um single nos Estados Unidos para combater outras bandas, alcançando o top 20 de singles.

Nos anos 70 Led Zeppelin alcançou novos padrões comerciais e críticos que fizeram com que eles se tornassem um dos grupos mais influentes da época. A imagem da banda também começou a mudar quando começaram a vestir roupas elaboradas, de flamboyant.

Led Zeppelin começaram a viajar num jato particular (apelidado de Starship), alugando setores inteiros de hotéis (incluindo o Continental Hyatt House conhecido por a Casa da revolta), tornaram-se assunto de histórias frequentes sobre depravação. 

O quarto álbum de Led Zeppelin foi lançado a 8 de Novembro de 1971. Não havia nenhum título ou nome da banda na capa original, pois o grupo queria ser anónimo e evitar a imprensa. O álbum continuou oficialmente sem nome, e é mais conhecido por Led Zeppelin IV, apesar de vários o chamarem de Untitled IV ou após a aparência dos quatro símbolos da banda: Four Symbols, Zoso ou Runes. 

Led Zeppelin IV é um dos melhores álbuns best-selling da história e a sua massiva super popularidade fez com que a banda se tornasse uma das mais populares na época e um mito para o presente e o futuro.

O próximo álbum de Led Zeppelin, Houses of the Holy, foi lançado em 1973. O álbum continha um experimento, onde expandiram o uso de sintetizadores e orquestras mellotron. A canção Houses of the Holy não aparece nesse álbum, mesmo tendo sido gravada na mesma época. Ela foi lançada em 1975 no álbum Physical Graffiti.

A predominante cor laranja do álbum Houses of the Holy mostra imagens de crianças nuas escalando a calçada dos gigantes, na Irlanda. Porém, as crianças não eram mostradas frontalmente. Essa capa foi controvérsia até ao lançamento do álbum.

O álbum chegou ao topo, e Led Zeppelin consequentemente quebrou os recordes de público nos concertos em 1973.

Em 1975, o álbum duplo do Led Zeppelin, Physical Graffiti, foi o primeiro lançado sobre a marca Swan Song. Era constituído por quinze canções, cujo oito foram gravadas no Headley Grange em 1974, e as outras sete foram gravadas depois. 

Uma review da revista Rolling Stone referiu-se ao Physical Graffiti e ao Led Zeppelin como “material respeitavelmente artístico”, adicionando que as únicas bandas que o Led Zeppelin teria que competir pelo título de melhor banda do mundo eram os Rolling Stones e os The Who.

O álbum foi um massivo sucesso crítico. Um curto período após o lançamento de Physical Graffiti, todos os álbuns anteriores do Led Zeppelin re-entraram no top 200 de álbuns, fazendo com que a banda entrasse noutra digressão norte americano, agora colocando sistemas de luz e som mais sofisticados. Em maio de 1975, Led Zeppelin tocaram cinco noites com super lotação na Earls Court Arena em Londres, que era na época a maior arena britânica.

Presence, lançado em março de 1976, marcou uma mudança no som do Led Zeppelin, para um ritmo mais avançado com novas guitarras, mudando o estilo perto dos outros álbuns.

Apesar de ter sido um disco de platina, a recepção de Presence estava misturada entre críticas e fãs, com alguns críticos sugerindo que a banda estava se perdendo. Page começou a usar heroína durante a gravação de Presence, cujo pode ter afetado digressões ao vivo e gravações de estúdio futuras, apesar disso ter sido negado por Page.

Em 27 de Junho, num concerto em Nuremberg, Alemanha, foi encerrado na metade da terceira canção quando Bonham colapsou no palco e foi levado para o hospital. 

Ele continuou a beber bastante quando chegou ao estúdio. Os ensaios foram finalizados no fim daquela tarde, e banda se retirou para a casa de Page. Após a meia noite, Bonham, que havia acabado de desmaiar de sono, foi carregado para a cama. Às 13:45 do dia seguinte, Benji LeFevre (novo manager de tours da banda) e John Paul Jones encontraram Bonham morto.

A causa da morte foi asfixiação do seu próprio vomito. A autópsia não revelou nenhum outra droga no corpo de Bonham. John Bonham foi cremado a 10 de Outubro de 1980 e as suas cinzas foram enterradas na igreja Rushock em Droitwich, Worcestershire.

A banda terminou em dezembro de 1980, três meses após a morte de Bonham e desde então que recusaram ofertas para voltar aos palcos. A única exceção ocorreu em dezembro de 2007 quando o trio remanescente se uniu ao baterista Jason, filho de John Bonham, para um concerto em homenagem ao executivo da indústria fonográfica Ahmet Ertegun. 

Foi uma noite especial em que tocaram “Stairway to Heaven”, “Black Dog” e “Since I’ve Been Loving You”, entre outras. 

A apresentação saiu em CD duplo, um DVD e um Blu-ray, lançados mundialmente.

Vicki (Kayla Ewell) continua a tocar as doze badaladas do sino a cada cinco minutos, dizendo que qualquer destino é melhor que passar a eternidade no Inferno. Nem um reencontro com o seu pai a faz mudar de ideias. Como tal, Matt (Zach Roerig), enquanto xerife da cidade, dá início ao protocolo de evacuação.

Após Stefan e Damon terem matado Cade, o Diabo, no episódio anterior à final descobrimos que quem comandava o Inferno, era na verdade Katherine! E por isso ela queria as duas almas imortais de Stefan e Damon que sempre foi obcecada. 

Katherine quer então vingança, por ter estado todos estes anos presa no Inferno. O seu plano é queimar Mystic Falls, a cidade que foi o começo de tudo iria ser o fim de tudo.

Óbvio que Stefan e Damon criaram rapidamente uma solução, uma adega feita com os ossos de Katherine para a puderem matar...

Na série habitual veríamos isto a acontecer durante dois episódios ( no mínimo), na verdade houve muitos pormenores que ficaram por explicar e apressados, como por exemplo a magia de Bonnie ter vindo do nada e a Katherine comandar o Inferno...isso não foi explicado.

Bonnie (Kat Graham) descobre que os túneis da Artilharia estão diretamente ligados à torre do sino. Como tal, se ela for forte o suficiente, talvez consiga utilizar a sua magia para afastar o fogo e não deixar que afete a cidade.

Acompanhada pelos espíritos de Enzo, a sua avó (Jasmine Guy) e toda a linhagem de bruxas Bennett, consegue efetivamente salvar o dia, num dos momentos mais épicos de toda a série.

A luta, contudo, ainda não acabou, já que Katherine continua viva. Como tal, Stefan quer prendê-la nos túneis e sacrificar-se a si próprio, de modo a corrigir todos os erros que cometeu ao longo da vida e matar a inimiga de uma vez por todas – já que o fogo acabou por passar nos túneis. Damon, contudo, quer proteger o irmão e compele-o a mudar de ideias – visto que Stefan agora é humano.

Contudo, Stefan é experiente e nunca iria estar na presença de um vampiro sem verbena. Como tal, ele injeta Damon com o seu sangue – que contém a cura – e ele próprio segura Katherine no túnel, matando os dois pelo caminho. 

Stefan, agora no limbo, dá de caras com Elena e pede-lhe para ela avisar Caroline de que ele sempre a amará. Posto isto, Stefan dá então de caras com Lexi (Arielle Kebell) e é aqui que começa o ciclo de regressos emocionantes que o episódio ofereceu. Lexi foi uma das melhores personagens que alguma vez passou pela série e faria sentido ser ela própria a receber Stefan no céu, enquanto sua melhor amiga.

Elena começa a narrar a sua última entrada no diário, com o seu famoso “Dear diary…” Ela acorda na cama e vê Bonnie à sua frente, percebendo que ela conseguiu também reunir magia suficiente para desfazer o feitiço que as ligava. (Tipo WHATTT, durante duas temporadas que Elena estava em modo bela adormecida e do nada ele conseguiu quebrar o feitiço...)

Elena segue o seu sonho, carreira em Medicina.  

Elena e Damon têm finalmente o seu reencontro, com um abraço e um beijo que podiam ter sido mil vezes melhores para tanta esperança que foi montada nestas últimas semanas. Os protagonistas reúnem-se para o funeral de Stefan, até que Elena diz que “a vida continua” e entramos nos últimos minutos do episódio.

Matt continua xerife da cidade e feliz por assim ser, à medida que os espíritos de Vicki e Tyler (Michael Trevino) o guiam com um sorriso. 

Bonnie decide honrar a promessa que fez a Enzo e aproveitar a vida, preparando-se para viajar pelo mundo fora. Continuo a achar que, após tantos sacrifícios, ela merecia um final melhor, mas enfim.

Caroline e Alaric (Matt Davis) decidem abrir uma escola para jovens mágicos, como as suas filhas, à medida que os espíritos de Jo (Jodi Lyn O’Keefe) e Liz (Marguerite MacIntyre) regressam para testemunhar a ocasião.

Como se isso não bastasse, Caroline recebe uma doação acompanhada por uma carta de Klaus! E até Jeremy (Steven R. McQueen) aparece em cena, como ajudante na escola! 

Quanto a Damon e Elena, eles vivem felizes para sempre enquanto humanos. Após o casal morrer de idade, vemos Elena reunida com a sua família, incluindo os seus pais, a sua tia Jenna (Sara Canning) e o seu tio John (David Andres). Damon, por seu turno, regressa à mansão e encontra o seu irmão, despedindo-se com um último “Hello, brother”.

Esta série sempre será relembrada...Será um clássico!

Até à próxima!

 O seu objetivo é  manipular, controlar, gerenciar tudo e todos.

As ocorrências significativas são ditas que são causadas por um grupo extremamente poderoso e secreto ou vários de grupos interligados. Acontecimentos históricos e atuais são vistos como passos de um curso planeado para governar o mundo principalmente através de uma combinação de políticas financeiras, corrupção política, engenharia social, controlo mental, e o medo à base da propaganda (cultura do medo). 

Os sinais e os símbolos têm sido encontrados no Vaticano, em igrejas católicas e protestantes, templos Mórmons da Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias, e sobre a roupa de vários clérigos.

O meu maior objetivo é alertar o maior número de pessoas possível que estão adormecidas para este grande realidade que aos poucos vai-se infiltrando para cumprir os seus objetivos diabólicos e nada humanitários.

Por isso informem-se, questionem-se antes de criarem conclusões dos Mida e pelo que vos tentam fazer acreditar.

Espero que este artigo tenha acordado muitos de vós...

Até á próxima,